La nueva generación de cineastas de documentales de Chile adopta la historia y la tecnología para contar nuevas historias

13 noviembre, 2020

Fuente:
Variety

Chile ha experimentado un cambio cultural histórico durante el año pasado, liderado por una generación movilizada y enérgica de personas jóvenes y altamente educadas que exigen cambios. El mundo ha contemplado cómo muchas de las manchas de la brutal dictadura de Pinochet han sido lavadas, dejando espacio para nuevas narrativas que serán exploradas por una entusiasta generación de realizadores de documentales.

Este mes, varios cortometrajes, largometrajes y proyectos de realidad virtual chilenos tienen o aparecerán en prestigiosos festivales y mercados internacionales como Dok Leipzig e IDFA . Burning Lights, un concurso internacional en el festival Visions du Réel de Suiza dedicado a «nuevos vocabularios y expresiones» fue ganado por «The Other One», el primer largometraje de la nueva productora chilena Juntos.

Por supuesto, siempre habrá historias de, o inspiradas por, el trauma que sufrió Chile bajo Pinochet, pero la ciencia, los derechos humanos, las historias indígenas y las experiencias interpersonales están inundando la línea cinematográfica de Chile en un momento en que el país votó abrumadoramente para abandonar su Pinochet. constitución de la era y establecer un nuevo orden para una nueva era.
“Desde el 18 de octubre de 2019, inicio del estallido social chileno, salimos a las calles para registrar lo que estaba pasando”, dice Hernán Caffiero, director de la poderosa “Una Historia Necesaria” de 2017, que detalla 16 casos de detenidos desaparecidos y las violaciones de derechos humanos a las que fueron sometidos durante la atroz dictadura del general Augusto Pinochet en Chile.

“Hay decenas de cineastas que ahora están contando diferentes historias sobre nuestro país desde los puntos de vista más diversos”, prosigue. “Creo que en un momento como este, el ejercicio documental no solo debe ser enunciativo, sino que debe asumir su rol histórico al presentar estos hechos desde una perspectiva real y consciente”.

A medida que las narrativas han cambiado, también lo han hecho los patrones de visualización. Históricamente, los documentales chilenos se han distribuido más fácilmente en el extranjero que en el país. Una razón, según Maite Alberdi, directora de 2020 IDFA Best of Fest player «The Mole Agent», sobre un hombre de 83 años que se infiltra para investigar el abuso de ancianos en un hogar de ancianos, es que el público chileno no ha sido condicionado. para disfrutar del cine documental.

“A diferencia de muchos países europeos o norteamericanos, no tenemos cadenas de televisión públicas que emitan documentales, por lo que el formato es ajeno a mucha gente aquí. Tenemos una audiencia que no está acostumbrada a ver documentales ”, se lamenta antes de señalar con optimismo:“ Eso ha ido cambiando durante la última década ”.

“En los próximos años será difícil imaginar películas apoyadas exclusivamente a través de proyecciones en cines”, dice Caffiero, proyectando una sombra sobre un futuro ya limitado para los documentales chilenos que buscan un retorno a la exhibición teatral nacional.

Entonces, ante la ausencia de una difusión en abierto y con lo teatral resultando menos prometedor que nunca para el contenido documental, parece que las plataformas “serán ahora sin duda la fuente de una democratización del contenido documental chileno”, dice Alberdi.
“La tecnología ha evolucionado a nuestro favor, y ahora podemos contar historias a través de plataformas y dispositivos que pueden generar una experiencia comunitaria”, dicen Francisca Silva y María José Díaz, directoras de “Ancestral Secret VR” que presentarán en IDFA a finales de este mes. «El documental de realidad virtual, por ejemplo, es una oportunidad para experimentar otra realidad, conectar y fabricar encuentros».

Es difícil argumentar en contra de su lógica, ya que el proyecto de realidad virtual chileno del dúo pronto se experimentará en la otra mitad del mundo, en tiempo real, presentado a socios potenciales en todo el mundo y durante una pandemia que ha hecho que la asistencia en persona sea casi imposible.

Un factor clave en la capacidad de Chile para producir contenido ha sido durante mucho tiempo algunos de los esquemas de financiamiento estatal más progresistas de América Latina. Sin embargo, un aumento en el talento creativo interesado que busca entrar en la industria ha creado un cuello de botella para acceder a esa financiación. Según Silva y Díaz, solo el 20% de los proyectos que solicitan financiamiento finalmente reciben respaldo, lo que deja al 80% restante frustrado e incapaz de comenzar la producción. El sector ha superado continuamente el apoyo, empujando a los productores chilenos a buscar coproductores internacionales fuera de sus propias fronteras.

En un llamado a la expansión del sistema actual, Diego Pino Anguita, productor ejecutivo de la Fundación MAFI, coordinador general de Chiledoc y fundador y productor de Cangrejo Films, dice que cree que “hoy tenemos la oportunidad de cambiar la forma en que el estado ve la cultura y cine, para seguir apoyando la financiación de nuestras obras. Lo que hacemos no solo contribuye a los sistemas y estructuras públicos a través de las ganancias y los impuestos pagados al estado, sino que contribuye a través de la transformación cultural inspirada en el público que ve estas películas ”.